Đây là một phim mang tính sử thi! Và khán giả mong chờ gì ở một phim mang tính sử thi như vậy? Thứ nhất, phải hùng tráng – chắc chắn rồi, và thứ hai, quan trọng hơn là tình tiết câu chuyện đi vào lòng người. Theo Ditah, phim chỉ làm tốt vế đầu: thể hiện được sự hùng tráng – nhờ vào kỹ xảo 3D, âm thanh và âm nhạc. Sự hùng tráng được thể hiện qua những cảnh chiến trường khốc liệt với kỵ binh, chiến xa và tầng tầng lớp lớp quân lính cùng việc tái hiện lại kinh thành Memphis uy nghi, rộng lớn với những Kim tự tháp, đền đài, cung điện. Có thể nói kỹ xảo 3D rất tuyệt: cảm giác về chiều sâu rõ ràng, hình ảnh chân thực, sắc nét và rất nhiều đại cảnh hoành tráng không thể bỏ qua. Âm nhạc cũng góp phần không nhỏ tạo nên không khí hùng tráng (có phần bi ai) này, Ditah không biết chính xác đây là thể loại gì, bắt nguồn từ đâu, hòa âm như thế nào nhưng Ditah cảm thấy hay và phù hợp với những gì đang diễn ra , và đặc biệt là âm nhạc đã tạo nên cái không khí huyền bí của bộ phim.
Câu chuyện Moses thống lĩnh nhân dân Do Thái tìm miền đất hứa đã quá quen thuộc với khán giả từ điện ảnh, truyền hình, kịch cho đến tiểu thuyết, truyện tranh. Chính vì nó quá quen thuộc nên khán giả cần một điều gì đó mới mẻ, đặc biệt là việc tạo nên cao trào. Nội dung phim xoay quanh ba xung đột. Thứ nhất, là xung đột giữa nhân dân Do Thái và giới cầm quyền Ai Cập, thứ hai là xung đột gia đình giữa một người con ruột (Ramses) và người con nuôi (Moses) và thứ ba chính là xung đột trong chính bản thân con người Moses. Theo Ditah, cả ba xung đột này chưa được khai thác triệt để và cũng chưa đưa mâu thuẫn giữa hai bên lên mức cao nhất.
Cụ thể, phim chỉ thể hiện được sự áp bức của giới cầm quyền Ai Cập đối với người Do Thái với những hành động đánh đập, chém giết, bắt lao động khổ sai. Điều này mới thể hiện được cái “khổ” của người Do Thái, còn cái khát khao tự do, khát khao được quay về nguồn thì chưa được diễn tả nhiều (có chăng chỉ là qua đối thoại giữa các nhân vật). Trong những bi kịch gia đình ngoài sự tham lam, quyền lực giữa đôi bên thì tình cảm phải là mối dây xuyên suốt. Trong câu chuyện này, chúng ta chưa bắt gặp được tình cha – con, anh – em, vua – tôi. Thay vào đó, là sự thù hận được đẩy đi quá xa, đến mức đem cả nhân dân của mình ra làm những con tốt thí. Quay lại với trường hợp của Moses, Ditah chưa thấy những điều lớn lao mà Moses đã làm được, hay chí ít là những tình tiết khiến anh trở nên vĩ đại – những điều kiện khiến anh có thể thống lĩnh mọi người và trở thành điểm tựa cho nhân dân.
Với bộ phim mới, đạo diễn Ridley Scott đã lựa chọn một chủ đề khá khó khăn và có phần nhạy cảm. Bởi đây là một trong những huyền thoại được đông đảo người dân trên toàn thế giới biết đến và không ít người coi đây là một truyền thuyết hết sức thiêng liêng. Thêm vào đó, đây không phải lần đầu tiên câu chuyện về Moses được chuyển thể lên màn ảnh rộng khi từng có hai bộ phim nổi tiếng là The Ten Commandments (1956) và The Prince of Egypt (1998) cũng mang chủ đề này. Khi chủ đề không còn mới mẻ, đạo diễn Ridley Scott đầu tiên đầu tư cho mặt hình ảnh của bộ phim. Đất nước Ai Cập thời cổ đại được tái hiện qua những góc quay rộng, khoáng đạt cùng phần thiết kế tạo hình cho các công trình,
game đánh bài đổi thưởng ,thành quách và phục trang hết sức tỉ mỉ. Các đại cảnh với nhiều kỹ xảo và hành động luôn là thế mạnh của Ridley Scott và người xem hẳn cảm nhận được sự hoành tráng của tác phẩm ngay từ trường đoạn chiến trận ở đầu phim. Sau đó, sự hoành tráng còn tăng mạnh khi mười tai họa giáng xuống đất nước Ai Cập cổ đại, cũng như trường đoạn người Do Thái chạy trốn khỏi sự truy đuổi của quân đội Ai Cập ở Hồng Hải.
Tuy nhiên, phần hình ảnh không thể là yếu tố duy nhất để tạo ra một bộ phim hay. Đạo diễn Ridley Scott cố gắng xây dựng xung đột giữa các nhân vật, nhưng bởi bản thân chuyến hành trình của Moses rất dài, ông buộc phải đảm bảo cho thời lượng của Exodus: Gods and Kings khi ra rạp. Bởi vậy, dù đã dài hơn 160 phút, nhưng xung đột giữa các nhân vật trong phim đều chưa được làm tới. Khán giả có mối quan hệ giữa Moses (Christian Bale) và anh trai Rameses (Joel Edgerton), từ chỗ là anh em nuôi trở thành những kẻ không đội trời chung; Hoàng hậu mẹ của Rameses vốn thù ghét Moses nhưng chỉ xuất hiện ngắn ngủi trong vài ba câu thoại, một điều hết sức đáng tiếc đối với nữ minh tinh Sigourney Weaver. Điều tương tự xảy đến với Aaron Paul, ngôi sao của Breaking Bad. Một cuộc xung đột căng thẳng hơn đáng lẽ phải xảy ra, nhưng Ridley Scott lại không tận dụng được hết tiềm năng có sẵn.
Ngoài ra, khán giả còn được chứng kiến mối quan hệ giữa Moses và người vợ Zipporah xinh đẹp, tảo tần. Nhưng mối quan hệ giữa họ còn được thể hiện chóng vánh hơn. Chuyện tình anh hùng cứu người đẹp rồi thành đôi vô tình được thể hiện một cách rập khuôn y theo những dòng chữ khô khan ghi lại trong Kinh Thánh.
Nếu như The Ten Commandments mang nặng chất sân khấu còn The Prince of Egypt mang đậm tính ca vũ thì Ridley Scott lại đem đến một câu chuyện được tiếp cận với hơi hướng sát thực tế và khoa học. Công cuộc giải cứu người Do Thái của Moses không đơn giản chỉ dựa vào phép màu của Chúa. Trong phim, Chúa không phải là người ra lệnh một cách trực tiếp mà người chỉ góp phần thúc đẩy Moses làm những điều đúng đắn. Moses cũng phải là người lãnh đạo cho một cuộc nổi dậy thực sự. Ông phải gây dựng và đào tạo lực lượng, thực hiện những cuộc chiến du kích nhằm vào Ai Cập. Và tất nhiên, cuộc chiến gây ra không ít đau thương cho cả những người mà Moses từng yêu quý, khiến bản thân ông phải trăn trở.
